序曲 Presto ハ長調

第１幕

1. ベルモンテのアリア 「ここで君に会えるのだ　僕のいとしいコンスタンツェ！」
   Hier soll ich dich denn sehen, Konstanze!
2. オスミンとベルモンテのリートと二重唱 「まじめで身持ちのいい娘っこを見つけたら」
   Wer ein Liebchen hat gefunden, die es treu und redlich meint
3. オスミンのアリア 「どこの馬の骨とも分からねえ　こいつのような　にやけた男は」
   Solche hergelauf'ne Laffen
4. ベルモンテのレチタティーヴォとアリア 「コンスタンツェよ！」
   Konstanze!
5. トルコ近衛兵の合唱　「偉大なパシャをたたえて歌おう　響け　火と燃える歌声よ！」
   Singt dem großen Bassa Lieder, töne, feuriger Gesang
6. コンスタンツェのアリア 「私は恋をして　幸せでした」
   Ach, ich liebte, war so glücklich
7. ベルモンテ、ペドリルロ、オスミンの三重唱 「出て行け　消えうせろ　さもないと痛いめにあうぞ！」
   Marsch! Marsch! Marsch! Trollt euch fort! Sonst soll die Bastonade euch gleich zu Diensten stehn!

8. ブロントヒェンのアリア 「こまやかな愛情　やさしさ　親切な心　そしてユーモア」
   Durch Zärtlichkeit und Schmeicheln, Gefälligkeit und Scherzen
9. オスミンとブロントヒェンの二重唱 「言っておくがな　あのペドリルロだけはやめとけ」
   Ich gehe, doch rate ich dir, den Schurken Pedrillo zu meiden
10. コンスタンツェのレチタティーヴォとアリア 「なんという悲しみが私の心を覆っていることでしょう」
    Welcher Wechsel herrscht in meiner Seele
    「悲しみが私の運命となりました」
    Traurigkeit ward mir zum Lose
11. コンスタンツェのアリア 「あらゆる拷問が」
    Martern aller Arten
12. ブロントヒェンのアリア 「なんという喜び！　なんという楽しみ！」
    Welche Wonne, welche Lust
13. ペドリルロのアリア 「さあ戦おう　元気よく！」
    Frisch zum Kampfe! Frisch zum Streite!
14. ペドリルロとオスミンの二重唱 「バッカス万歳　バッカス万歳　バッカスは　いい男だよ」
    Vitat Bacchus! Bacchus lebe! Bacchus war ein braver Mann!
15. ベルモンテのアリア 「うれし涙が流れるとき」
    Wenn der Freude Tränen fließen
16. 四重唱 「ベルモンテ！　いとしい人！」
    Ach, Belmonte, ach, mein Leben!

17. ベルモンテのアリア 「僕にとっては　お前の強さだけが頼りだ」
    Ich baue ganz auf deine Stärke
18. ペドリルロのロマンツェ 「ムーアの国に捕らえられた　きれいでかわいい娘さん」
    Im Mohrenland gefangen war ein Mädel hübsch und fein
19. オスミンのアリア 「おれは勝ち誇った気分だぞ」
    Ha, wie will ich triumphieren
20. コンスタンツェとベルモンテのレチタティーヴォと二重唱 「なんという運命　ああ　なんと心が痛むことか」
    Welch ein Geschick! O Qual der Seele!
21. ヴォードヴィル（全員）「あなたの恩義を忘れずに　いつも感謝の念をささげます」
    Nie werd' ich deine Huld verkennen; mein Dank bleibt ewig dir geweiht

ウィーンでは1778年から82年にかけてヨーゼフ２世が推進したドイツ語オペラを積極的に導入しようとする「ドイツ国民劇場」構想にのった作品が取り上げられる機会が多くなり、そのチャンスを掴もうとしてモーツァルトはザルツブルクで1779年から1780年にかけて手がけていたドイツ語劇『ツァイーデ』（K.344）をウィーンに持っていったところ、もっとウィーンの聴衆に向いている台本の提案をシュテファニー（Johann Gottlieb Stephanie, 1741-1800）から受けて、『ツァイーデ』を未完成のまま放棄。 かわりにできあがったのがジングシュピール『後宮からの誘拐』（K.384）でり、1782年７月16日ウイーンのブルク劇場で初演された。 ただし、ちょうど「ドイツ国民劇場」構想の終焉時期にあたり、その後またイタリア語によるオペラの復活へと流れが変ってゆく時期であった。

台本はもともとブレッツナー（Christoph Friedrich Bretzner, 1748-1807）によるものであり、それをシュテファニーが編集。 その台本をモーツァルトは前年の1781年７月30日に受け取っていた。

1781年８月１日、ウィーンからザルツブルクの父へ
一昨日、シュテファニーの弟のほうが、ぼくに作曲するよう台本を渡してくれました。 彼は他の連中にとってどんなに悪い人間なのか知りませんが、正直のところ、ぼくにとってはとっても素晴らしい友人です。 この台本は上出来です。 主題はトルコ風で、題名は『ベルモンテとコンスタンツェ』別名『後宮からの脱出』です。 序曲、第一幕の合唱、それにフィナーレの合唱は、トルコ風の音楽で書くつもりです。 カヴァリエーリ嬢、タイバー嬢、アーダムベルガー氏、ダウアー氏、そしてヴァルター氏が歌うことになっています。 この台本を作曲するのがとても楽しいので、カヴァリエーリの最初のアリア、アーダムベルガーのアリア、それから第一幕を締める三重唱をもう書き上げてしまいました。

［書簡全集 V］ p.105

キリスト教徒の貴族ベルモンテは、トルコの太守の宮殿に奴隷として囚われている恋人コンスタンツェを救出にやってくる。 彼は、従僕ペドリッロやコンスタンツェの侍女ブロンデの助けを借りて、彼女を連れて逃げようとするが、宮廷の番人オスミーンに妨害されて捕まり、処刑されそうになるが、太守の英断により放免される。

［事典］ p.129

ロシアの大使が当地へ来られる予定です。 そこでシュテファニーは、もしできたら、この短期間にそのオペラを作曲してほしいとぼくに頼んできたのです。 皇帝とローゼンベルク伯爵がまもなくお戻りになり、そこでまず、何か新しいものが用意されているか？ とお聞きになるだろう。 そのとき、シュテファニーは、ウムラウフの（もう長いこと取りかかっている）オペラがまもなく出来上がるだろうし、ぼくも特別にオペラを書いていると申し上げられる、というわけです。

［書簡全集 V］ p.106

このことは、アーダムベルガーとフィッシャー以外、まだ誰も知りません。 シュテファニーがぼくらに何も言わないでくれと頼んだからです。 なにせローゼンベルク伯爵はまだ不在だし、少しでも漏れたりしたら、すぐに大変な噂となるでしょうから。 シュテファニーは、ぼくと親友であると思われたくない、つまり、こうしたことはすべてローゼンベルク伯爵が望んだからしているのだと思われたいのです。 それに、実際、伯爵は出かけるとき、ぼくのために台本を探すよう彼に命じましたからね。

1781年８月29日、ウィーンからザルツブルクの父へ
ロシアの大公は、11月にならないと来られないそうで、そこでぼくはもっとゆっくりオペラを書けることになりました。 とてもうれしいです。 このオペラは、万聖節まで上演させないつもりです。 その時が一番よい時期だからです。 その時はみんな田舎から帰ってきますしね。

［書簡全集 V］ p.128

• 太守ゼーリム Selim （歌なし） ＝ ヤウツ氏、歌わない役者。 ヤウツ（Dominik Joseph Jautz, 1732-1806）はプラハ生まれの凡庸な役者。 上述した８月１日の手紙ではヴァルターの名前が上がっていたが、９月19日以降はその名がないので、ヤウツに変更したのだろう。
• コンスタンツェ Konstanze (S) ＝ ベルモンテの恋人、カヴァリエーリ嬢
• ブロンデ Blondchen (S) ＝ コンスタンツェの侍女、タイバー嬢。 タイバー（Therese Teyber, 1760-1830）は皇王室国民劇場のソプラノ歌手。 父マテウス・タイバーはマリア・テレジア女帝の母エリーザベト・クリスティーネに仕えたヴァイオリン奏者だったという。
• ベルモント Belmonte (T) ＝ アダムベルガー氏
• ペドリロ Pedrillo (T) ＝ ベルモントの召使いで、太守の庭番、ダウアー氏。 ダウアー（Johann Ernst Dauer, 1746-1812）はブルク劇場専属ではあるが、オペラ歌手ではなかったという。
• オスミーン Osmin (Bs) ＝ 太守の別荘の番人、フィッシャー氏。 太鼓腹の男。 第19曲オスミンのアリアに、モーツァルトが使った一番低い音声がある。

1781年９月26日の手紙

その怒りがつのるにつれて、アーリアがもう終るかと思うころに、アレグロ・アッサイがまったく別なテンポと、別な調性になるので、正に最高の効果をあげるに違いありません。 じっさい、人間は、こんなに烈しく怒ったら、秩序も節度も目標もすべて踏み越えて、自分自身が分からなくなります。 音楽だって、もう自分が分からなくなるはずです。 でも、激情は、烈しくあろうとなかろうと、けっして嫌悪を催すほどに表現されてはなりませんし、音楽は、どんなに恐ろしい場面でも、けっして耳を汚さず、やはり楽しませてくれるもの、つまり、いつでも音楽でありつづけなければなりませんので、ぼくはヘ調（アーリアの調）に無縁な調ではなく、親近性のある調、しかし、ごく近いニ短調ではなくて、もう少し遠いイ短調を選びました。

［手紙（下）］ p.25

コンスタンツェのアーリアは、ぼくがいささかカヴァリエーリ嬢のよどみない喉に捧げたものです。 「別れが私の不安な運命です。そして今、私の目には涙が溢れます」という感じを、南欧のブラヴール・アーリアに許される限り、表そうと努めました。 「さっさと」を「早く」に変えました。 つまり、「それにしても、なんと早く私の喜びは消え去ることか…」となります。 わがドイツの詩人たちはどう考えるか、ぼくには分かりません。 たとえかれらが演劇を、オペラに関する限り、理解しないとしても、せめて人々に、目の前にるのが豚でもあるまいし「さっさと豚め」というような言い方をさせないで欲しいものです。

同書 p.26

（1781年10月６日）
アーダムベルガーのイ長調のアリア、カヴァリエーリ嬢の変ロ長調のアリア、そして三重唱を一日で作曲し、一日半で書き上げました。

［書簡全集 V］ p.152

（1781年10月13日）
オペラにあっては詩は絶対に音楽の忠実な娘でなければならないのですが、イタリアのコミック・オペラが、台本から言えば実につまらないのに、いたるところで、あんなに好かれるのはなぜでしょおう。 パリでさえ、そうです。 ぼくはこの目で見たのですが。 それは、オペラでは音楽がまったく支配して、そのためすべてを忘れさせるからです。 それだけ一層オペラは、作品の構想がよく練り上げられ、詞（ことば）が音楽のためにだけ書かれていて、あっちこっちでへたな韻をふもうとして（韻は、神にかけて、たとえどんな価値だろうと舞台上の演出に、寄与するものではなく、むしろ害をもたらすものです）作曲者の着想全体を打（ぶ）ちこわすようないくつかの言葉あるいは詩節を加えるようなことがなければ、かならず喜ばれるはずです。 歌詞は音楽にとって、何よりも欠くことのできないものですが、韻のための韻は、もっとも有害なものです。 そんなに杓子定規に作品に取りかかる先生方は、かならずその音楽もろとも、没落してしまいます。

［手紙（下）］ p.30

とにかくモーツァルトはオペラ全体を見直すことができたことは確かなようであり、アインシュタインの言葉によれば「モーツァルトがはじめて演劇の要点を悟った」のだった。

ベルモンテはもはやアリアを歌うテノールではなく、タミーノなどのたぐいに属する、高貴な青年であって、感情がこまやかで、活動的で、英雄的なのである。 コンスタンツェもそれに似た性格を持っている。
（中略）
単に歌うだけのために舞台にいる者は一人もない。
（中略）
作品全体が、劇的作曲家としてのモーツァルトの個性の十全の発現なのである。 それは彼におそろしく苦労をなめさせた。 彼のオペラ総譜のうちで『後宮からの逃走』ほど削除、短縮、変更に満ちているものは一つもない。 彼はどんなオペラの作曲にもこれほど長時間を要しなかった。 『後宮からの逃走』はほとんどまる一年間かかったのである。

［アインシュタイン］ pp.629-632

彼らが新しさに眼を見張ったのは、その総譜の豊かさであった。 良くできたオーケストレーションや管楽器の思い切った起用、「トルコの楽器」の特別な使い方などが光っていた。 そのため、たとえ台本が二流であったとしても、音楽には人の耳をとらえるものがあり、あまりにも美しく、かつオリジナルにできあがっていたので、これまでにオペラを知っており、耳もある人たちは、モーツァルトがドイツ・オペラの形式について、新しい道を見出したと思ったに違いない。

［ランドン］ p.111

モーツァルトはドイツ語オペラに新たな水準をもたらしている。 すなわち、それまでのジングシュピールが知らなかったような崇高で深い感情を扱う新たな可能性を与えたのである。 それに加え、彼はオスミーンという人物像のなかに新たな生き生きとした劇的な歌唱の類型、すなわちドイツ流の喜劇的バス（バッソ・ブッフォ）を生み出した。 このタイプは、20世紀におけるリヒャルト・シュトラウスの『ばらの騎士』のオックス男爵にいたるまで、ドイツのオペラで際だった存在感を示していくこととなるのである。

［全作品事典］ p.78

『後宮からの逃走』は途方もない成功を収めたが、モーツァルトは、当時の著作権上の習慣に従って、作曲のための報酬しか受け取らなかった。 ピアノ用抜粋版からの収入さえ、彼自身の抜粋版の先手を打ったアウクスブルクの一出版者によって奪われてしまった。

［アインシュタイン］ p.88

下手な演奏会でなげやりにアリアを２〜３曲歌う外国人を争って求め、モーツァルトのような優れた自国の芸術家の演奏会にはまったく収入がない。 こんな祖国に何が期待できるのか。

（1782年７月20日）
きのう、二度目の公演がありました。 きのうは初日よりもさらにひどい陰謀があったなんて、信じられますか？ 第一幕は絶えず野次られ通しでしたが、それでもアリアの間のブラヴォー！ の歓声を止めるわけにはいきませんでした。 そこでぼくはフィナーレの三重唱に望みをかけていたのですが、不運にもフィッシャーが間違えてしまい、そのためにダウアー（ペドリロ役）までしくじりました。 そうなると、アーダムベルガーだけでは三重唱を持ちこたえられず、その結果、まったく効果が失われ、今回はアンコールされませんでした。

［書簡全集 V］ p.248

1782年７月30日
今晩壮大なオペラ『後宮からの誘拐』、音楽は他の雑多なものからの剽窃の寄せ集め。 フィッシャーの演技は良かった。 アーダムベルガーは彫像のようだった。

［ドイッチュ＆アイブル］ p.162

ところで、モーツァルトの1782年７月20日の手紙には次の興味深いことも書かれている。

来週の日曜日までに、ぼくのオペラを管楽器用に編曲しなくてはなりません。 さもないと、ほかのだれかに先手を打たれて、ぼくの代わりに儲けを横取りされてしまいます。

18日には、カペルマイスターのモーツァルト氏によってあらたに作曲され、『後宮からの脱出』と題されたオペラから、最近、ハルモニー用に編曲された作品が演奏され（る予定）・・・

その後繰り返し上演され、翌年（1783年）１月７日には13回目の、２月４日には17回目の公演があった。 プラハでの『フィガロ』についで、彼のオペラの中で生前最もヒットした作品となったのである。 ただし「ドイツ語オペラ」であるがために、彼は依然として本当のオペラ作家の第一人者としての評価には至らないままだった。 そのうえウィーンでは1778年からヨーゼフ２世が推し進めていた「ドイツ国民劇場」の方針転換が決定。

ところがヨーゼフ２世は、この「ドイツ国民劇場」を支えるドイツ語オペラの創作と、それを支える演奏家たちの質の低さに悩むことになる。 そこで皇帝は、ドイツ語オペラを第二の国民劇場たるケルントナートーア劇場へと移し、ブルク劇場がイタリア人たちに開放されるよう政策を変更した。 その結果、1783年の四旬節には、イタリア人歌手の優秀な面々がイタリアからヴィーンへやって来るのである。

［書簡全集 V］ pp.317-318

ぼくはドイツ語オペラのほうを支持します。 たとえ、ぼくにとって苦労が多くても、ドイツ語オペラのほうがぼくは好きです。 どの国にも独自のオペラがあります。 でも、どうしてわれわれドイツ人にはそれがないのでしょう？ ドイツ語は、フランス語や英語と同じくらい歌いやすくないでしょうか？ ロシア語より歌いやすいのではありませんか？

同書 p.336

モーツァルトにとってもっとも怖い批評家である父レオポルトは『後宮からの誘拐』に対してどう思っていただろうか。 彼はウィーンでの初演の前に息子から送られた楽譜を目にしてはいたが、オペラを実際に観たのは、1784年11月17日のザルツブルク公演のときだった。 レオポルトは娘ナンネルに伝えている。

1784年11月 月 火 水 木 金 土 日 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30

それによると、直接的な表現で自分の感想は述べていないが、すばらしい感動に包まれた演奏会の様子を率直に伝えるているので、レオポルト自身もその臨場感に酔っていたことがわかる。

かなり見事に舞台にかけられ、絶賛を博し、３曲がアンコールされました。 ５時には誰ももう劇場の平土間席には入れず、５時15分には、桟敷席も同様に超満員でした。 家政婦のカテテルは、プラーツ家の子供たちと、平土間席の前の方の席に行かなければなりませんでした。 21日の日曜日にまた上演されますが、そのあとは５週間も休演になるでしょう。 町中がこの曲に大満足しています。 大司教でさえ、たいそう御親切にも、「これはけっして悪くないぞ」とのお言葉でした。 噂では、彼らは191フロリーンの収入があったとのことです。

同書 p.575

姉ナンネルはどうしたかと言えば、ザルツブルクで『後宮からの誘拐』が年内の26日にまた上演されることが発表されたとき、父レオポルトがザンクト・ギルゲンに住む娘ナンネルに「だから、クリスマス・イヴにはやって来なければなりません」と伝えているので、彼女は夫ゾンネンブルクとともにザルツブルクに出て来て、その第４回目の公演のときに弟のオペラを堪能したのだろう。 夫妻は新年をレオポルトのもとで迎えてからザンクト・ギルゲンに帰ったが、レオポルトはその後の手紙で『誘拐』が１月10日にまた上演される予告が出たと知らせている。 そして新年早々の上演でも満員となり、100フロリン以上の収入があり、さらに１週間後の17日にも上演され、また満員で132フロリンの収入があったとザンクト・ギルゲンの娘に伝えるレオポルトは「芝居の一座が発ってしまったら、晩になにをしたらよいか分かりません。 物思いと退屈でくたばってしまうでしょう。」と書いている。 レオポルトならずとも、退屈な冬のシーズンを埋め合わせてなお余りある最高の娯楽を『誘拐』はザルツブルクに提供してくれたのだった。

余談であるが、このオペラのタイトルの日本語訳について野口秀夫の論文「歌劇《Die Entführung aus dem Serail》K.384 のタイトルについて」（2001年２月／2010年５月改訂）は詳細で貴重な情報を提供してくれるので、是非一読をお勧めしたい。 ［事典］と［全作品事典］では『後宮からの誘拐』としているが、［書簡全集］では「より原タイトルの意に近づけるため」とことわったうえで『後宮からの脱出』としている。 当サイト「Mozart con grazia」では「誘拐」に違和感を感じていないので、従来どおり上記のように『後宮からの誘拐』としている。

〔演奏〕（全曲）

CD [POCL-4068/9] （２枚組） Konstanze リップ (S), Blondchen ローゼ (S), Belmonte ルードヴィヒ (T), クリップス指揮ウィーン・フィル＆ウィーン国立歌劇場合唱団 1950年

LD [東映 LSZS00177] t=120分 Konstanze スミス・マイヤー, Belmonte ウーデ, Blondchen ステルンベルガー, Osmin トーマンシェウスキー, Pedrillo ペーペル, Selim ハーゼロイ, ブロムシュテット指揮ドレスデン国立歌劇場合唱団・管弦楽団 演出 クップファー

LD [ポリドール POLG 9044/5] t=147分 Selim ホルツマン, Konstanze グルベローヴァ, Blondchen グリスト, Belmonte アライサ, Pedrillo オルト, Osmin タルヴェラ, ベーム指揮バイエルン国立歌劇場合唱団・管弦楽団 演出 エファーディング / 1980年4月 ※バイエルン国立歌劇場において、ベームが86歳で亡くなる前年に指揮したライブ。

LD [クラレ KYLC-10001,2] t=152分 Konstanze スエンソン, Blondchen ハルテリウス, Belmonte ブロホヴィツ, Pedrillo フィンク, Osmin リドゥル, Selim ハービヒ, ジェルメッティ指揮シュトゥットガルト放送交響楽団・南ドイツ放送合唱団 演出 ハンペ ※1991年シュヴェチンゲン音楽祭より

〔演奏〕（一部）

CD [ドイツ・シャルプラッテン 22TC-280] t=4'26（序曲） スウィトナー指揮シュターツカペレ 1976年

CD [SONY SRCR-8948] t=4'33（序曲） ヴァイル指揮ターフェルムジーク・バロック 1990-91年

CD [EMI TOCE-6819] (11) t=8'47 (19) t=3'26 ローテンベルガー (S), 他 1966年

CD [ポリドール POCL-1076] (17) t=3'23 ユングヴィルト (Bs) 1971年

CD [PHILIPS 28CD-3235] (10)「なんという変化が—悲しみが私の運命になってしまった」 t=8'49, (18)「ありとあらゆる拷問が」 t=7'49 キリ・テ・カナワ Kiri Te Nakawa (S), テイト指揮 J. Tate (cond), イギリス室内管弦楽団 English Chamber Orchestra 1987年

CD [Teldec WPCS-21094] (11)「どんな責苦があろうとも」t=10'26 ケニー Yvonne Kennt (S), アーノンクール指揮 N. Harnoncourt (cond), チューリヒ歌劇場モーツァルト管弦楽団 1985年

CD [東芝 EMI TOCE-55200] (10)「悲しみが私の運命になっている」t=6'36, (11)「ありとあらゆる呵責が」t=9'01 ナタリー・デセイ Natalie Dessay (S), ラングレ指揮 Louis Langree (cond), ジ・エイジ・オブ・エンライトゥンメント管弦楽団 Orchestra of the Age of Enlightenment 2000年８月〜９月、ロンドン、 Air Studios

CD [TOCP 67726] 序曲 t=6'39 チルドレン・コア・オブ・ラジオ・ソフィア, 45人のエジプトのミュージシャン, Milen Natchev指揮ブルガリア交響楽団 1997年

〔動画〕

• [https://www.youtube.com/watch?v=Ts_BQmzabtE] t=2°22'20
  Filmed at the Royal Opera House in Covent Garden in 1987
  Georg Solti conducts the Orchestra and Chorus of the Royal Opera House
  Starring: Inga Nielsen, Georg Solti, Deon Van Der Walt, Lillian Watson, Oliver Tobias.
• [https://www.youtube.com/watch?v=-uQ0Ti9GF_U] t=2°15'43
  Zubin Mehta (cond), Orcheter und Chor des Maggio Musicale Fiorentino
  2002

● モーツァルト自身による「木管合奏版」
だんだん人気が出てきた自分のオペラをバンド用に編曲しようとして７月20日に手紙で父へ知らせているが、その楽譜は行方不明だった。 1983年オランダの学者ブロムヘルトがドナウエッシンゲンにあったこのオペラの管楽用の編曲譜を子細に検証しているうちに、その無名の編曲者はモーツァルト自身であると結論したが、真作かどうかは確定していないようである。

〔演奏〕

CD [ポリドール POCL-1019] t=61'33 ブロムヘルト指揮アマデウス管楽Ens 1988年

ほかにモーツァルトはピアノ用にも編曲して、トリチェラから出版しようとしたが、残念ながら完成されなかった。 これらの編曲の出版から副収入を期待していたが、当然のように世間の競争は激しく、1784年１月にマインツでオペラが初演された直後、

モーツァルト氏の『後宮からの脱出』と題された、まことにすぐれ、しかも大喝采を博して上演されたオペラは、ようやくにして、大きな要望に応えて、シュタルク師のクラヴィーア版により当地の選帝侯宮廷版刻師ショットのもとで製作された。 14全紙、３ターラー

［書簡全集 VI］ p.124

● その他の作曲家による編曲

[ ヴェント編 ]

CD [harmonia mundi 3903008] t=10'05 ブダペスト管楽Ens 1989年, ４曲演奏

[ 編曲者不詳 ]

1799年ボンのジムロック社から「２つのフルートまたは２つのヴァイオリンのための二重奏」として９曲が編曲され出版された。

CD [POCG-4131] t=17'25 シュルツ (fl), シェレンベルガー (ob) 1987年, ６曲演奏

 

二重唱「なんたる恐ろしき戦慄」 K.389 (384A) Duet for 2 tenors "Welch ängstliches Beben" (fragment)   〔編成〕 fl, ob, fg, 2 hr, 2 vn, va, bs 〔作曲〕 1782年４月か５月 ウィーン

作詞者は不明。 シュテファニーか？
ベルモンテとペドリロの二重唱（第３幕第４場）として書こうとしたが、未完成のまま放棄。 アンダンテ（変ホ長調）とアレグロ（ハ短調）の２つの部分から成る。
 

Catharina Cavalieri 1755 - 1801

ウィーン宮廷の皇王室大舞踏会場音楽監督カヴァリアー（Joseph Carl Cavalier, 1722-87）の娘。 サリエリがソプラノ歌手として育成し、彼女は1778年から年俸1200フローリンの売れっ子歌手となったという。 名前をイタリア風にしてカヴァリエーリ（Cavalieri）と名乗っていた。 モーツァルトのオペラでは、『劇場支配人』（K.486）初演でジルバークラング嬢役を、また『ドン・ジョヴァンニ』（K.527）初演でドンナ・エルヴィーラ役を歌っている。
 

Johann Valentin Adamberger 1740 - 1804

生年ははっきりしない、1740年または1743年といわれている。 のちにウィーンで特に人気のあるテノール歌手として大活躍するようになる。 1781年にブルク劇場の女優兼歌手マリア・アンナ（愛称Nanni、1752～1804）と結婚。 モーツァルトは彼を「ドイツが誇ってよい」ドイツ語オペラ歌手と高く評価していた。 モーツァルトとはフリーメーソンの盟友でもあった。 1793年に現役引退、1804年８月24日に没。

モーツァルトのオペラでは、『後宮からの誘拐』（K.384）でベルモンテ役、『劇場支配人』（K.486）でフォーゲルザング役を歌っている。 ほかに、モーツァルトは彼のために以下の曲を書いている。

• アリア「願わくは問いたもうな」　K.420
• レチタティーヴォとアリア「あわれ、おお夢よ！息吹くそよ風」 K.431 (425b)
• カンタータ 「悔悟するダヴィデ」（K.469）第６曲「数知れぬ悩みの中で」

Johann Ignaz Ludwig Fischer 1745 - 1825

テノール歌手ラーフの弟子で、当時ウィーンで活躍していたバス歌手。 モーツァルトは彼を高く評価していた。 そして彼のためにレチタティーヴォとアリア「アルカンドロよ、私はそれを打ち明ける、どこから来るのか私は知らない」（K.512）を書いている。 さらに確証はないが、レチタティーヴォとアリア「かくて汝は裏切りぬ。激しく堪えがたき苛責」（K.432）も書いたといわれている。 のちにウィーンを離れ、ヨーロッパ各地でその卓越した能力を発揮し活躍した。
 

〔参考文献〕

• ［アインシュタイン］
  アルフレート・アインシュタイン 「モーツァルト、その人間と作品」 浅井真男訳、白水社 （復刊）
• ［事典］
  海老沢敏・吉田泰輔監修 「モーツァルト事典」 東京書籍
• ［書簡全集］
  海老沢敏・高橋英郎編訳 「モーツァルト書簡全集」 白水社
• ［全作品事典］
  ニール・ザスロー編 「モーツァルト全作品事典」 森 泰彦監訳、音楽之友社 2006
• ［ソロモン］
  メイナード・ソロモン 「モーツァルト」 石井 宏訳、新書館 1999
• ［手紙］
  柴田治三郎編訳 「モーツァルトの手紙」 岩波文庫 1980
• ［ドイッチュ＆アイブル］
  ドイッチュ＆アイブル 「ドキュメンタリー、モーツァルトの生涯」 井本晌二訳、シンフォニア 1989
• ［野口］
  野口秀夫 「歌劇《Die Entführung aus dem Serail》K.384 のタイトルについて」（2001年２月／2010年５月改訂）
• ［ランドン］
  H.C.ロビンズ・ランドン 「モーツァルト」 石井宏訳、中央公論新社 2001

2016/04/10