ミサ・ブレヴィス。 簡略な楽器編成と、切り詰めた内容で密度の高い作品（アーベルトによれば、モーツァルトの初期教会音楽の最高峰）として有名である。 ザルツブルクに特有な時間的制約が課せられたために、キリエとアニュスデイに短い序奏があるのみで、ほかはすぐ合唱から始まる。 よく知られているように、モーツァルトは1776年９月４日にボローニャのマルティーニ神父に宛てた手紙で

われわれの教会音楽はイタリアのそれとは大層異なっておりまして、キューリエ、グローリア、クレード、教会ソナタ、オッフェルトーリオあるいはモテットなりサンクトゥス、およびアニュス・デイをすべて具えたミサ、さらにもっとも荘厳なミサよりもつねに長いのでありますが、そのミサを君主お自身が唱えられます時には、45分以上かかってはいけないことになっています。 この種の作曲のためには、特別の研究が必要であります。 それにしましても、それはすべての楽器（戦闘用のトランペット、ティンパニ等も）を用いたミサにならなければなりません。

柴田治三郎編訳「モーツァルトの手紙（上）」 岩波文庫 pp.41-42

彼は自らに課せられた束縛のなかで、曲の構成の統一性をより完全にしようと努力したのである。 この束縛は結果として有益であった。 というのは、そのおかげで曲の密度が高まっただけでなく、表現力が極限にまで深化され、強化されているからである。

相良憲昭訳「モーツァルトの宗教音楽」 白水社 p.40

控え目な規模（オーケストラはヴィオラなしの弦楽器群のみからなる）であるが、先に書かれた《ミサ曲》K.167 よりも聴く者を説得させ、心底から生れた作品であることを印象づける。 また K.167 よりも声を主体とすることが意識され、四重唱がとり入れられている。 各動機は徹底して短く、合唱はすばやく歌い進んでいくにもかかわらず、旋律線は柔軟で、優雅で、優しい。

ザスロー編・森泰彦監訳「モーツァルト全作品事典」 音楽之友社 p.25

ところで、このミサ曲は「小クレド・ミサ」と呼ばれている。 それは、最初の交響曲 K.16 から最期の交響曲 K.551 まで使われ続けた４つの音符「ドレファミ」による音形が繰り返し使われていることによる。 ミサ曲第９番ハ長調 K.257 でも同様であり、それが「大クレド・ミサ」と呼ばれるのに対して、この K.192 の方は「小クレド・ミサ」と呼ばれる。 これについて、アインシュタインは

もちろんヘ長調ミサ曲のクレドは、繰り返す声楽の冒頭モティーフ---すなわち、偉大なハ長調シンフォニー（K.551）のフィナーレにいたるまでモーツァルトの全生涯に随伴する四音符のモティーフ---によっても、統一されている。 それはつねに新たな対位法をもって、再三再四「クレド」（ワレ信ズ）と誓言する。 そして最後には、ストレッタと伴うフガートの「アーメン、アーメン」となって、再び帰ってくるのである。 この略式ミサ曲は、大規模で才気渙発なこの楽曲のおかげで、すでにほとんど真正のクレド・ミサ曲になっているのであって、実際にそう呼ばれているのちのハ長調ミサ曲（K.257）よりも、はるかにこの名にふさわしいであろう。

浅井真男訳「その人間と作品」 白水社 p.452

ニ短調で始まるアニュス・デイも非常に表現力が豊かで、それが長調に転調して「われらに平安を与えたまえ」の、なごやかな気分になっていく様子は印象的である。

「モーツァルトの宗教音楽」 p.41

コロレド大司教の求めにより、ザルツブルク大聖堂でのミサのために作曲されたものであるが、その後、1775年２月12日、ミュンヘンの宮廷礼拝堂で父レオポルトの指揮で演奏されたことも知られている。 さらに、1777年11月には、アウクスブルク聖十字架大聖堂修道院にもモーツァルト自身が貸している。 また、楽器編成中のトランペットは（作曲者自身が）あとで追加したものであるという。

■演奏

CD[BMG BVCD-3008-09] t=20'03 アウクスブルク大聖堂少年合唱団室内合唱隊 Kammerchor der Augsburger Domsingknaben, カムラー指揮 Reinhard Kammler (cond), コレギウム・アウレウム合奏団 Collegium Aureum 1990年６月

 

2008/05/04